轉載自張書樂的BLOG

走過2007年，曾經被批評“孫悟空鬥不過米老鼠”的國產動漫有過太多的驚喜：宏夢、三辰從競爭走向聯合；10多部動畫片和60多部漫畫作品走向海外；全國各地紛紛啟動動漫基地建設項目，將動漫作為城市未來的支柱產業；熒屏上，長期佔據孩子們視野的外國卡通形象少了，取而代之的是“中國製造”；市場上，有著民族風情國產動漫形象的《福娃》、《虹貓藍兔七俠傳》和《小鯉魚曆險記》等原創動漫圖書先後躋身全國暢銷書排行榜，打破了《哈利·波特》、《冒險小虎隊》等引進版讀物壟斷我國少兒圖書排行榜前列的格局，成為2007年我國出版業一大亮點；滿載著國產動漫影片、動漫周邊產品、漫畫雜誌書籍等內容豐富的“流動數字影院”直通車從北京出發，行走在中國的大小城鎮……

不過在表面繁榮的背後，動漫人才缺乏和動漫產業鏈斷裂等現實問題也不容忽視。2007年的國產動漫可以說是艱辛前行。

市場運作邁上新臺階

一直以來，國產動漫的發展都離不開政府的支持，來自政府的支持不僅為處於發展初期的國產動漫營造了適宜的市場環境，也給予了它最廣闊的發展空間。自2006年《關於推動中國動漫產業發展的若干意見》出臺了推動中國動漫產業發展的一系列政策措施以來，被業內預測擁有超過千億元產值的巨大發展空間逐漸向中國動漫產業展開了懷抱，因此，從2007年開局伊始，國產動漫就註定了它的不平凡。

在這一年中，政府的支持力度明顯加大，並將宏觀調控的視野從政策支持轉移到了推動公共平臺建設方面。全國所有已建成或正在建的動漫基地都不同程度得到當地政府不同形式的支持，有關政府機構也紛紛通過建立公共技術服務平臺的方式，推動當地動漫產業的發展，比如在租房上補貼，在研發項目上提供幫助，動畫片推出後在稅收上予以減免等。與此同時，在政府有關部門的指導下，各類全國乃至國際性動漫展會、動漫商品交易展示會讓人應接不暇，從而給了國產動漫企業一個面向海內外展示自己的良好平臺，2007年的國產動漫產業在商業贏利方面也由此邁上了一個新的臺階。

據有關統計數據顯示，截至2007年10月，國內已有30多個動漫產業園區、5400多家動漫機構、450多所高校開設動漫專業、46萬多動漫專業在校學生。而在我國84萬個各類網站中，動漫網站約有1.5萬個，佔1.8%，這一數字與2006年初同期相比增加了4000余個，增長率約為36%；動漫網頁總數達到5700萬個，增長率約為50%。

與數字意義上的行業繁榮相對應的是名目繁多的動漫節、動漫展、動漫賽事在2007年的活躍。幾乎每個月都會有舉辦，地點除了杭州、廣州、上海、香港、北京這些發展動漫產業較早的城市，合肥、武漢、寧波這樣的動漫產業新興城市也逐漸加入。展出內容上，也更加注重質量和內容，不再是“COSPLAY+周邊商品販賣”的簡單集合，從廣度和深度兩方面都達到了一個高峰。

面對廣闊的動漫市場，各地動漫產業發展計劃的制定更是如火如荼，紛紛打造自己的“動漫之都”。北京開始著力打造國際一流的動漫產業中心；上海、廣州、福州已初步形成以網絡遊戲、動畫、手機遊戲、單機遊戲和與遊戲相關的產業鏈。這一切都直接導致了國產動漫市場的上位。2007年的統計數字顯示，與幾年前中國動漫市場中85%以上都是外國的動畫片的情形形成鮮明對比的是，目前國產動畫片的數量已經佔國內動漫市場的半壁江山。

與此同時，中國的動漫產業吹響了向國外進軍的號角。百集偶形歷史動畫電視劇《秦漢英傑》將在日本NHK電視臺播放。動畫《奇異家族》僅憑樣片，播映版權就已經被中國台灣、印度、波蘭、比利時和法國等多個地區和國家的電視機構預購，版權費高達1000多萬元人民幣。截至今年11月，聶崇瑞、本傑明、聶峻、宋洋、張曉雨、陸明等60多位中國漫畫家的近60部作品在法國出版，並被推廣到意大利、比利時、英國以及美國等世界各地出版發行。近年來，幾乎每個月都有中國漫畫作者的作品在歐洲出版。

產業鏈不成熟導致贏利難

儘管一系列的統計數字都在預示著國產動漫產業的欣欣向榮，但隱藏在繁榮背後的現實問題卻不容樂觀。

首先仍然是原創作品的缺失。據了解，在今年國內動漫企業生產的影視動畫片中，為其他國家“來料加工”生產的超過50％以上。境外動漫產品分食了大量市場利潤，嚴重擠壓國產動漫產業發展，而創新能力不足和經營模式落後更使國內這一產業增長乏力。在目前國內5400多家動漫機構和企業中，動畫產品年產量超過2000分鐘的僅為11家。國外卡通形象中，僅史努比、米老鼠、Hello Kitty、皮卡丘和機器貓這五位動漫明星，每年就從中國卡通市場“掠走”6億元，變形金剛則單單靠賣玩具就賺走了50個億。有調查顯示，在我國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫佔60%，歐美動漫佔29%，而我國原創動漫，包括港臺地區的比例只有11%。

其次，動漫企業對版權的漠視程度也讓人驚訝，今年下半年一次對北京動漫企業的產品調查顯示，被調查的50家企業中，只有不到五成對旗下的產品進行了版權註冊，大多數企業並沒有意識到其重要性。這一現狀也導致了一些產品剛一上市，市場上就出現了大量的盜版作品。而國內動漫市場缺少知識產權保護這一現狀，也成為了外界投資不願跟進的最大障礙。

而最大的隱憂則是國內動漫缺少一個成熟的產業鏈條，這在業界幾乎已經成了共識。在大多數情況下，動畫片的贏利更多要靠周邊產品，如光碟、圖書、動漫服裝、文體用品等等。對一個動畫項目來說，國外成功的動畫公司其後期的資金佔到了總資金額的40%，而國內動畫製作企業絕大部分的資金使用量放在前期和中期，後期市場開發資金投入僅佔10%，甚至有些公司沒有規劃後期市場運作資金。而即使是有了這種思路，也常常因市場調研不足而導致投資方向失誤，如曾風靡一時的藍貓，衍生產品多達6600多種，但產業銷售收入僅有20億元人民幣。其主要原因是產品以文具和兒童服飾作為主打方向，導致衍生產品局限性發展。產業鏈的缺失最終導致目前的國產動漫儘管已經在數量上佔據了國內動漫市場的半壁江山，但卻創造不出與產品數量相匹配的市場價值、在產業利潤上遠遠落後於國外動漫企業的畸形現象的出現。

2008繼續尋找“金鑰匙”

據專業機構調查預測，按照中國13億人口的數字計算，當中至少有5億人是動漫市場消費者，市場空間為1000億元/年，這為國產動漫未來的發展奠定了充足的養分基礎。問題是，國產動漫要如何走出目前的動力不足的狀態？展望2008，我們如何找到打開動漫金礦的“金鑰匙”？中國的動漫產業能否破繭化蝶？

首先，走大企業聯合之路，構建動漫航母，實現資源整合走出夾縫。對於起步初期階段的國產動漫產業在面對迪斯尼、好萊塢等國際品牌的激烈競爭，有效地保護國內企業，實施品牌戰略，扶持部分有實力和潛力的網游動漫企業，確實是一條必經之路。2007年年末，湖南宏夢卡通集團與三辰卡通集團實行戰略整合就是打造產業航母的一個很好的範例。而媒體和企業的聯手也將是未來的一個有效發展手段，如今年11月，中卡世紀和上海文廣對動畫片《霹霹樂翻天》進行“內容資源＋播出平臺＋渠道運營”的全方位整合運營，不僅突破了以往媒體單純購買動漫節目，或者僅僅以投資的方式介入節目製作的傳統運作模式，為動漫企業聯合之路打開了新的方向。

其次是傳承中華精神，用獨特的民族魅力來形成特色。國產動漫要實現自己的核心競爭力，就必須從民族文化上作文章。中國五千年的傳統文化積澱，為動漫產業提供了取之不竭的資源，比如皮影、剪紙、木偶、水墨、線描等傳統工藝都能夠為中國的現代動漫提供豐富的表現形式。前不久，描寫孫悟空大鬧天宮的動畫電影《悟空大戰二郎神》在澳大利亞“亞太電影大獎”獲2007年度最佳動畫電影提名獎，據悉，亞太電影大獎組委會一致認為，這部三維動畫電影代表了目前中國動畫電影的新方向。

第三，聯合新興的媒體傳播手段來推動動漫發展。伴隨著互聯網和無線技術的廣泛普及，2007年，一種新的動漫形式已經嶄露頭角，即新媒體動漫。湖南山貓卡通在WAP平臺上建立了自己的門戶網站，利用無線增值平臺對山貓動漫進行推廣，而咔咔動畫公司則和120多家網站和移動、聯通的手機動漫平臺、6家電視臺，以及航空媒體、鐵路媒體、公交媒體、商場媒體等媒介單位一起聯合進行咔咔形象的推廣合作。有別於傳統意義上的動漫，新媒體動漫是以手機、互聯網為主體，通過手機遊戲、網絡遊戲、Flash短片、MSN、QQ等跨媒體平臺展示卡通形象的形態、表情、語言等。相對於傳統意義上的動漫，新媒體動漫需要的投資額更少，回報的週期更短。

不過，總的來說，打造完整的動漫產業鏈仍然是整個國產動漫產業發展的關鍵。在未來，要實現國產動漫的真正繁榮，就必須改變時下動漫產業“有產無鏈”的尷尬格局，實現出版機構、動漫製作公司、動漫創作者、投資商、衍生產品生產商、遊戲軟件開發商、動漫教育學院、旅遊項目開發商之間的品牌合作、產品授權、產品開發，從而拉動上下游業務，培育動漫原創，助推動漫製作，從而帶動整個產業鏈興盛。

作為文化創意產業的代表，動漫產業被稱為21世紀的朝陽產業，一直處於有利的政策環境當中，問題是朝陽的照射能否發揮其最大效用，令整個產業快速地成熟起來，目前還未可知。如果僅僅依靠政策對於朝陽產業的保護和扶持，國產動漫不去克服自己客觀存在的諸如產業鏈失衡、文化精神缺失、人才匱乏等諸多缺陷，那麼國產動漫勢必長期處於不斷跌倒的狀態。當然，這不是我們所希望看到的，我們期望中國動漫早日步入投入和產出良性循環的軌道。（