南方網訊 相比《江湖》的強勢故事，《阿嫂》更多地只是在表達一種情緒，一種“幼稚”的一廂情願。或許黃精甫是在排泄自己的青春期悵想，但有一點可以肯定，正如他自己坦言的，黃精甫的確是在拍青春片，而不是黑幫片。因此再用江湖片或者黑幫片來衡量《阿嫂》，就顯得不夠公平，只是想不到剛上岸的黃精甫這麼快（第二部公映片）就開始了無畏的自我展示。
每個人都會有幼稚的想法，《阿嫂》正是體現了黃精甫的“幼稚情結”。現代人生活節奏過快，做事顧慮太多，重重壓力之下的成人們大都有“幼稚情結”，想扮鬼臉玩矯情，想童言無忌張嘴就說，想摔倒就哭開心就樂，想路不拾遺夜不閉戶，甚至想象上公交車投幣一毛當一塊的僥倖吐舌頭。黃精甫幻想江湖是美麗、浪漫及乾淨的，於是，他利用一個小妹妹的生命做賭注，看能不能打動狼群。他明知這種事不可能發生也難圓其說，卻也理想主義地（或者說任性地）塑造這樣一位純潔女孩，直至用自己生命的代價去勸諭充滿鬥爭的幫派，讓人領悟“團結”的意義，放下殺戮的念頭，最後幫派中人出家的出家、送命的送命，整個幫派解散。
這種“幼稚情結”投射到電影中，並不表示電影就是幼稚的爛片。儘管被嘲為“打著黑社會的牌子來賣文藝片”，儘管故事被稱為漏洞百齣單薄無力、說教味濃，黃精甫卻通過一如既往對色彩的重墨渲染，完成了自己簡單而極端的新浪潮嘗試。黑白禮服，鮮艷紅衣，黃金大佛，“小紅帽”，動漫畫的插入，和臺詞、鋪排及表演無大相關，更多地通過營造靜態的視覺場面來表現主題。這點從借鑒達芬奇名畫《最後的晚餐》的海報設計上可以得到絕佳證明，絢爛而氣勢逼人。
除了哭就是笑，沒有充分的空間展示演技，和黃聖依一樣，“阿嫂”劉心悠成了“幼稚情結”的代言人，當然，更多時候，我們美其名曰：純潔。同樣的，儘管在影片中隨便一抓就是個影帝（你看見謝君豪了嗎？隱約在林嘉欣耀眼的白色套裝後），腕兒眾多、帝後遍地總會讓人覺得電影還只是個巡禮片，意猶未盡，每兩個鏡頭之間都應該還藏著又一段動人故事，但他們在片中卻也都是含蓄收斂，極盡簡約，從拒絕、隔膜到被感動，甘受“幼稚情結”的擺布。
說到最後，幼稚與成熟，青春與成長，追求與迷茫，算得上“情結”嗎？在所有類型片漸成桎梏自造壁壘的今天，黃精甫說他的生命就跟“阿嫂”一樣，不知道算是自嘲還是自傲？一部十年內沒看過的香港電影——記得去年曾志偉這樣評說《江湖》，那如今的《阿嫂》，或許應該算是一部十一年內沒看過的香港電影。
陳谷川專欄
