南方網> 南方plus>南方藝見

原來廣東的賓館裏藏了這麼多名畫!如今驚艷亮相廣東美術館

2018-08-10 15:33 來源:南方網

  8月3日-18日,由廣東省文化廳主辦、廣東美術館承辦的“時代風華——20世紀中國美術名家精品展”在廣東美術館舉行。

  一大波原本散見於省內各大賓館的名家字畫,通過這次展覽浮出水面:2017年,在廣東省委、省政府領導的重視關心下,廣東美術館接收省政府屬下幾大賓館的名家字畫作品718件/套。

  廣東美術館從中遴選出160余件精品,為觀眾奉上一場視覺盛宴。

  京津畫派、海上畫派、長安畫派、新金陵畫派、嶺南畫派……20世紀中國畫壇幾乎所有重要流派悉數登場。

  齊白石、黃賓虹、陳師曾、何香凝、謝稚柳、陳樹人、李可染、錢松岩、吳作人、黃胄、關山月、黎雄才、賴少其、黃永玉、林墉、林豐俗、陳永鏘、許欽松、李勁堃……每幅作品的作者,都是耳熟能詳的畫壇“大咖”,可謂群星璀璨。

  “他們是中國美術現代化進程的親歷者、參與者和承接者,他們將個人視角與生存現實的關係,轉化為藝術主題與時代語境的關係,展現了特有的時代敏感度,賦予藝術作品新的時代特徵。”廣東省美術館館長、策展人王紹強如此介紹。

  展覽以時間為序,按照“傳承 革新(清末-1949年)”“轉型 建構(1949年-1978年)”“開放多元(1979年至今)”三個章節,翻開一幅近現代中國美術變革的時代畫卷。

  1、傳承 革新(清末-1949年)

  自清末洋務運動“師夷長技以自強”的技術引進,到20世紀上半葉中西文化的相互衝突、碰撞和交匯,中國畫過去自給自足、相對封閉的狀況被逐漸改變。

  由於不同的出身經歷和思想傾向,藝術家對堅守傳統或現代轉型也作出各自不同的選擇。在展覽的第一部分,“融合中西”和“借古開今”兩大陣營都展現鮮明的藝術特色。

△齊白石 陳半丁 蕭遜 周肇祥 淩文淵 花鳥 135cm×69cm 1947年

  改良是這一時期國畫的主流。京津畫派中齊白石等重要畫家,在傳統繪畫規範之內進行不少革新探索。齊白石、陳半丁、蕭遜、周肇祥、淩文淵在1947年所作的《花鳥》,即是這一陣營的重要作品之一。

  至於嶺南方面,林風眠與嶺南畫派畫家開啟了中西結合的探索路徑。他們最先接受維新思想和外來文化,對傳統中國畫進行大膽的改革和創新,作品體現時代生活氣息,融合外來藝術技法因素進行創作。

△溥儒 山水圖 100cm×32cm (局部)

  無論是“融合中西”或“借古開今”,都以各自的實踐努力地建構“新中國畫”,以求實現中國畫從傳統走向現代的理想。

  廣東省美協主席、廣州美術學院院長李勁堃介紹,為照顧展覽的完整性,廣東美術館將部分原有館藏同場展出,以便市民完整了解中國近現代重要畫派的面貌。

  2、轉型 建構(1949年-1978年)

  1949年後,在新的時代背景下,中國畫創作的傳統價值取向、評價體系和審美趣味也在發生著演變,隨之帶來的是題材內容、表現方法的適應性改造。藝術家以真誠的心態和飽滿的熱情創作出大量緊扣社會脈搏、反映時代精神的美術作品。

  這一時期,主題性創作、特別是大量的人物畫創作,承擔起社會教化功能的主流。然而,這批作品卻以山水、花鳥等較為輕鬆的表現形式為主,也有表現帶有紅色記憶的山水,以及嶄新的社會風貌。

△黃賓虹 山水圖 82cm×37cm (局部)

  黃賓虹的《大癡秋山圖意》《山水圖》系列、李可染的《秋牧圖》,錢松岩的《延安頌》、謝稚柳的《荷花》,關良的戲曲人物畫、關山月的《綠色長城》、黎雄才的《黃洋界》、何香凝的系列花鳥等,分別代表北方、江浙、嶺南等不同地域畫派對上述題材的探索。

  中華人民共和國成立後,廣東省政府一直非常支持和關心廣東本土、以及全國藝術的發展,積極邀請各地名家來廣東交流、療養過冬。廣東開放的社會風氣也吸引大批藝術家南下。

△黎雄才 黃洋界 142cm×308cm 1975年

  他們的山水畫多數表現廣東蔥鬱、繁盛的景物,如錢松岩的《珠江旭日》。李可染旅居從化溫泉賓館期間,作品大量表現遍佈植被的南方山水。他最重要的作品之一、首幅《萬山紅遍》,就在1962年誕生於溫泉賓館。

△錢松岩 珠江旭日 中國畫46cm× 69cm 1960年

  嶺南畫家在關注、表現中國經濟和文化建設成就方面,比其他畫派更為突出,如關山月為家鄉海邊防風帶建設創作的《綠色長城》,楊之光反映生活新面貌的《假日》,都將‘以西潤中’的筆墨語言體現得淋漓盡致。

△關山月 綠色長城 中國畫 232x396 1974年

  由於對外交流接待需要,許多賓館都需要大幅作品創作,向國內外賓客展示嶺南藝術形象,關山月、黎雄才許多作品都在此背景下完成,關山月的《報春圖》《毛主席咏梅詞意圖》,黎雄才長12米的巨幅《迎客松》、以及為廣東大廈創作的《雨後雲海》都是其中的經典。

  “過去畫家的工作條件是很有限的,賓館也就成為他們開展大型創作的不二選擇。他們在服務社會同時,也開展挑戰自我的探索。”李勁堃説。

  3、開放 多元(1979年至今)

  思想解放帶來了藝術創作的空前活躍,形成了美術領域較為自由,注重個性表達和藝術修養的新局面。

△李勁堃 淡淡花雨撲面來

  嶺南畫家也在這一時期率先進行個人化探索,開創“後嶺南”“後筆墨”的全新路徑。他們在繪畫中加入了自我意識和本體關懷,讓嶺南地區呈現藝術百花齊放的全新局面。

  林墉《少女圖》、林豐俗《粵山疊翠》、許欽松《蒼山如海》、李勁堃《淡淡花雨撲面來》都是在開放、多元格局下産生的作品。

林墉 少女圖 中國畫 70x135 1994年

  以下為李勁堃、王紹強的獨家專訪

  廣東是中國藝術家

  觀望西方的“窗口”

  藝見君:這次展覽作品都是省政府屬下幾大賓館舊藏,它們有哪些特色?

  李勁堃:這批作品起初是為了對接待場所進行美化而創作的。這也是當年中國改革開放、走向世界過程中,提升接待場所品質的重要舉措。

  美化公共空間的需求,間接促成了這批時代性作品的産生。這批作品還呈現了“新國畫”開創性的探索進程,對中國繪畫構成方向性的影響,特別是關山月、黎雄才的大尺寸作品,開創了近代巨幅繪畫創作的風氣之先。

△林豐俗 粵山疊翠 210cm×696cm 1998年

  藝見君:為什麼當年全國那麼多不同畫派的“大咖”都愛來廣東交流?

  王紹強:20世紀以來,廣東一直是中國觀望西方的“窗口”,走出了許多具有全國影響力的畫派和藝術家,形成國粹派、融合派、西化派等百家爭鳴的格局。

  特別是“二高一陳”、關山月、黎雄才等嶺南畫派代表畫家,給整個中國近現代美術創作和觀念都帶來巨大影響,這為20世紀中後期各地藝術家南下交流奠定了基礎。

△陳永鏘 鯉魚圖 中國畫79.5cm×241.5cm1988年

  他們南下創作的作品,多以嶺南風物為題,如錢松岩的《珠江旭日》。部分藝術家還在風格路徑上進行創新,李可染先生對逆光表現手法的探索,就是在廣東寫生期間形成的。

△李可染 江山如此多嬌 中國畫 59x46

  藝見君:將這批作品從省政府屬下各單位集中到廣東美術館代藏,有什麼價值?

  李勁堃:省政府對這批作品的處理非常睿智。在重要藝術家的存世作品較為匱乏或者不完全的情況下,任何一件在風格形式上具有變化或不同探索方向的作品,都具有不可替代性。

  保護這些作品,是保存一個時代的藝術風格和樣式,以及時代藝術發展序列的完整性。這批作品創作和展示的歷史,已經進入廣東美術史的範疇。

△謝稚柳 丹霞春早141cm×363cm 1963年

  把這批作品集中到公立性質的並且是廣東最有影響的美術館進行保護、修復和收藏,是將這些原本用於裝飾、美化的作品,變成一種集中的公共社會資源,為研究者提供素材。

  藝見君:廣東美術館怎樣對這批藏品進行鑒定、修復?

  王紹強:接收這批數量龐大的藏品後,廣東美術館隨即展開鑒定、修復、研究等工作。由於這批作品大多長期懸挂在公共空間內,期間沒有進行過專業的維護和修繕,因而部分畫作保存狀況並不理想,存在大量黴點、油斑和破損等狀況,其中不乏大幅精品。

  因我館的修復空間有限,我們與館外專業機構合作,對部分大尺寸作品進行聯合修復。此次展覽在部分畫作旁特別設立了修復前後畫面狀況對比的展臺,加深觀眾對美術館職能的理解。

△楊之光 假日 中國畫106.5cm×141cm 1964年

  藝見君:未來廣東美術館還會對這批館藏進行哪些研究?

  王紹強:這批藏品具有非常獨特的公共性,以及寫生、“在地”、交流、捐贈等方面的特點,為我們理解20世紀南北藝術交流、藝術與社會的關係、嶺南畫派和廣東美術發展歷史等話題都提供了難得的研究視角。

△黃永玉 鶴來 中國畫 190x497 1982 年

  比方説:偉大作品的産生與社會、時代之間有著怎樣的關係?藝術家應該如何通過作品服務和反饋社會?相信這次展覽的不少作品都能為我們提供答案。

  為更好地保護和利用這批美術作品,我們廣東美術館明年將邀請北京、上海、香港等地修復專家進行專項研究,共同制定系統性的修復方案,爭取用3年時間完成修復,在此期間將同步推出更多專業化的展覽活動。

  【策劃】李培

  【記者】楊逸

  【實習生】李曉茵

  【來源】 南方報業傳媒集團南方+客戶端 南方號~娛樂影視~南方藝見

 

編輯: 林湄

相關新聞

微信
QQ空間 微博 0
回到首頁 回到頂部

網站簡介- 網站地圖- 廣告服務- 誠聘英才- 聯絡我們- 法律聲明- 友情鏈結

本網站由南方新聞網版權所有,未經授權禁止複製或建立鏡像 廣東南方網絡信息科技有限公司負責製作維護

違法和不良信息舉報電話:87373397 18122015068

ICP備案號:粵B-20050235