12號國內終於放映了去年底彼德·捷克遜導演的大作《金剛》，晚上邀約了幾個朋友一起去看，80的門票，著實心痛，畢竟是花了DVD8倍的代價來換取震撼的感覺，如果電影本身並不好看就虧大了。但是等到電影結束以後，即使是朋友中最苛刻的一個也發出了來看的確是值得的感嘆——3個小時的電影場景宏大，表現真實，讓人沉浸其中（其對電影畫面的想象和表現讓以概念設計為職業的我簡直無地自容）。情節跌宕，高潮不斷，即使是普通電影長度的兩倍也沒有一點拖遝的感覺。但同時故事節奏張弛也很得當，緊張的同時安排了舒緩的畫面，讓觀眾得以休息，不至於緊張過度審美疲勞，可說《金剛》一片是彼德·捷克遜導演繼《指環王》以後取得的更大成就。
當然，如果對《金剛》的評價僅僅停留在畫面，節奏這些相對表面化的東西上，估計導演和編劇都會覺得委屈。《金剛》一片真正偉大的地方還是在於片中對人性的一種探討，用西方哲學的話來講就是對人之為人作一種表達，人和動物的區別在那裏？是外表？是社會？《金剛》一片說：是人性。只要有了人性，即使是看似野蠻的猩猩也可以看成是一個人。
電影中安排了3個不同類別的主要角色，來探討各種人生態度對人性的追求會導致如何的結果。
第一類是導演卡爾類的角色，他是有能力，有才能的人。剛開始的時候他一心想拍出自己心目中完美的電影，可說對藝術，或者說對理想的追求使他在影片開始的時候看起來是對人性追求最強烈的一個人，這個時候他不僅是一個人，甚至還可以說是一個高尚的人。但是，當劇情慢慢展開，我們發現他為了達到拍好電影的目的不惜使用各種手段，甚至欺騙出賣周圍的人也再所不惜，他的追求就開始變質。當卡爾連續2次用完全相同的話說出要用票房的錢來慰問死去同伴的家屬時，他已經完全從對人性本質追求變成了對人性表層形象的追求了。（也就是東方哲學的形而上學到形而下學，汗，不理解就無視掉好了。）
影片繼續發展，卡爾在現實壓力（同伴死亡，被通緝，被怪獸襲擊）面前，完全否定了自己以前對理想，人性，真理的追求，變成了一個目光短淺，只追求金錢，名譽的虛無主義者，如果說在昆蟲谷他對布洛迪的背影說：“對不起”他只是丟失了他追求的理想還殘留了一點表現在歉意中的人性的話，那麼當金剛追趕安和布洛迪到達防禦墻的時候，不許別人放下吊橋的卡爾已經完全泯滅掉了他自己的人性，變成了一個只有人的軀殼的野獸（導演用安的角度加一組慢鏡頭的對比來表達）。
第二類角色是金剛，他也屬於有力量的一類。金剛在剛出場的時候，電影極力表現了它作為動物的一面，對恐懼的事物咆哮，用暴力來面對害怕的東西，同時對自己的“玩具”安（以及前面很多已經毀掉的祭品）他也只是拿在手裏面拼命的搖晃，這個時候的金剛，完全就是一個充滿獸性的野獸，根本說不上人性（汗，它本來就是野獸）。觀眾感覺到了也只是害怕和厭惡而已。
但是當故事發展到安為金剛表演舞蹈的時候，舞蹈中美的一部分喚醒了它，金剛性格中人性的部分開始甦醒，雖然它的舉動仍然是一種類似人類小孩的無意識的對歡樂的追求，依然是危險的野獸（比如它推倒安的動作依然危險，而當安反抗它的意識的時候它還是用咆哮和破壞來表現不滿），這個時候觀眾看到他也開始有了笑意。然後到為了保護安和3匹恐龍大戰以後，為了表現自己喜歡安，（哦，這裡要說安對金剛來說代表了一種美好的事物，並不是人猩戀，汗），它開始裝酷不理安，這個時候金剛人性的部分進一步的展現出來，安也從開始對它的害怕變成了對它的依賴，當然這裡的依賴還是因為對外部環境的恐懼，但正是安這種對2種（對金剛的和對其他野獸的）恐懼的對比後選擇了金剛，表現出金剛已經區別於其他的野獸（面對金剛和恐龍，安選擇以後走到金剛一邊！我太崇拜金剛的編劇和導演了！）
倒是金剛帶安回到家裏陽臺看夕陽的時候，夕陽光輝下金剛性格中人性開始閃光，對美的無意識的追求使金剛具備了人性，開始向人轉變，當金剛和安在結冰的湖面上嬉戲以後，在帝國大廈上再次面對夕陽和安，輕輕拍打自己的心臟，述說他為了心安（心的愉悅，哲學概念，無視掉算了）而對美的追求時，金剛，這頭影片開始時候的野獸已經完全具備了人性，成為一個人。而觀眾的反映也由最開始對金剛的恐懼逐漸變成對金剛的一種認可，而這種認可到金剛被抓的時候覺得他可憐進而到最後金剛被所謂的文明人射殺的時候的傷心難過達到了最高潮！而這種傷心難過正源於觀眾心中對金剛已經具備人性的認可。（前面殺了這麼多野獸沒見人傷心吧，呵呵）
第三類角色是安和布洛迪類型的人，他們代表了普通大眾，他們沒有力量，他們也沒有基本的哲學思想，只是在命運裏面隨波沉浮。安的大多數追求只是一頓飽飯。但是，在生活的壓力下面，他們也還無意識的自覺的在對人性做追求，安即使已經淪落到做小偷的地步她仍然不願玷污自己的理想去做庸俗的艷舞表演，而布洛迪最開始的時候也不敢真正去大膽追求自己真正喜歡的東西，卡爾就對他說：“如果你真的喜歡戲劇你就會跳水遊回去了。”故事展開以後，兩個人因為各自的愛（對美好事物的追求）在相信人性是正確的意念指引下，2個人都得到救恕，試想，如果安沒有堅定的認為自己追求的舞蹈是美好的或是後來沒有體會出人性，安繼續反抗金剛或逃走，早就被骷髏島吞噬掉了。而布洛迪在面對真愛的時候不僅由最開始的時候“不敢跳到水裏”轉變成隻身一人去尋找安，完成了自我對人性的追求，沒有如同那個自戀的電影男主角一樣跟隨卡爾泯滅掉人性變成了野獸。
這樣三類人在三個小時的時間裏完成了各自的轉變，卡爾由人變成了獸，金剛由獸變成了人，而安和布洛迪得到了救恕。《金剛》的編劇和導演將自己的思想放入自己的作品，象徵性的為我們詮釋了追求人性的方法和意義，洗滌和救恕了我們的心靈。（影片潛意識的象徵是眼神，注意下卡爾和金剛影片開始和結束時候眼神的變化，很有意思的互換，呵呵）
簡單的分析了下《金剛》一片的精妙之處，當然以我現在修養估計還有很多我看不到的閃光點，好在這裡主要要說的並不是《金剛》如何的偉大，而是想借分析《金剛》來談一談國內漫畫作品創作的話題。其實在這個犬儒主義盛行的年代，我在這裡大張旗鼓談人性，估計不少人要笑我唱高調，但是不管時代怎麼變，人性的東西是不會變的，這是一種對大我，對道的追求，如果覺得好笑，我只能說也許你還要再看一遍《金剛》了，呵呵。
前面已經總結了一些《金剛》對人性的探討，這是《金剛》一片的精華和閃光點，但是我要說，這種探討是建立在導演的完美詮釋之下的，探討人性的東西何其多，但如果導演和其他製作人員的功力不夠，方法錯誤，表達不出來，變成庸俗的商業片，對大眾來說，對電影藝術發展來說都是沒有意義的。也就是說媚俗和欺世（齊白石說繪畫，太寫實比如拷貝照片就是猸俗，太抽象比如畫的是什麼都看不出來了就是欺市）都是不行的，而現在的國內漫畫創作正是搖擺在猸俗和欺市兩個極端之間，也許就是國內漫畫罕有好作品出現的原因。
其實，還原到國內漫畫的創作上，可以表現為一種對畫面精美和對思想意識的無限挖掘上。前段時間很多人已經開始反思，而且可喜的是得到了很大的糾正，所以這裡就不多說了，主要來講講國內漫畫的媚俗的傾向。
國內漫畫媚俗由來已久，只不過大家都覺得是對的所以沒有人來反思這一點，最終導致了現在少女漫畫，LOLI漫畫，和BL漫畫的氾濫，媚俗的根源在於國內很多經驗不足的編輯，說實話，他們的初衷是好的，他們也希望國內漫畫能夠早日超英趕美，但是客觀來說，編輯年齡太年輕，缺乏長遠的眼光，對日本漫畫精神一知半解的看法，再加上現在這個繪畫人群相對過多，出版渠道相對缺乏時代編輯地位的提升使他們得到了一種莫名的優越感，導致他們提出的“讀者需要什麼就給他們畫什麼的”論調得以成為了媚俗的特徵和理論依據，缺乏引導，同樣急功近利而且不得不聽從編輯“教導”的漫畫作者把這種理論作為創作的基礎，結果製作粗糙的少女漫畫，莫名奇妙的LOLI漫畫，BL漫畫這類代表變態思想的作品四處橫行（我不是否定這些作品但是這些作品不應該成為主流。），同時大家都不知道什麼作品是好的和如何去創作真正受歡迎的作品，所以一旦有偶然成功的作品，抄襲，模倣的就蜂擁而出，更令人髮指的是，在這條論調的籠罩下，抄襲和模倣竟然開始逐漸發展成為創作的正確方式！這種黑白顛倒的現象不得不說是國內所有創作者的悲哀。
這條論調是錯的。就好比金剛中的卡爾導演，追求了人性的表象，結果最後只有墮落。要達到目標必須去追求目標的本質而不是目標的表層，創作優秀的漫畫，通過對優秀思想的探討和表達來使讀者內心達到共鳴感到愉悅才是我們的創作漫畫的目標，而不是以刻意的愉悅讀者為目標才去創作漫畫。而對優秀思想的探討和表達包含了優秀思想的故事和完美的表達方式，缺一不可。這就好比你希望能夠讓你一個憂傷的朋友高興起來，正確的做法是和他聊天，開導他的心扉，而不是用個雞毛去撓他的腳板心，而同時談心的方式也很重要，如果沒技巧，也無法達到效果。
這樣的話說出來，也許又有人要笑說是高調，但其實不然，看看日本的少年漫畫雜誌少年JUMP，上面誕生的故事成百上千，千奇百怪。但是裏面的故事那一個背離了“友情，努力，勝利”這些優秀的思想？。拿龍珠，幽遊白書，海盜王三部漫畫來說，他們一個說的是外星人的故事，一個是講魔界，一個是在描述海盜的冒險，題材完全不同，但是他們同樣受到歡迎，為什麼？是因為龜仙人好色的行為？是因為對魔獸人類醜惡思想和行為的描述？是畫面上對80年代少年漫畫的回歸？都不是，回憶下，看過這些作品後你留下了什麼回憶？短笛為救悟飯由魔王變成犧牲自我的戰士，貝吉塔在目睹兒子被殺死後的憤怒；得知幽助未被仙水殺死後即使是平時一貫冷酷的飛影也開懷大笑，側室裏面陣一行人義無返顧的對藏馬舉起“當然是幫幽助”的紙。敗在鷹眼手下仍然將劍指向天空發誓的洛洛亞·佐羅，海岸邊離別的朋友高舉起劃上*的手臂。天空中敲響的黃金鐘……真正讓我們喜歡的是這種包含在作品中讓我們流淚的情節，而正是對“友情努力勝利”這些優秀人性的追求和探討使龍珠，幽遊白書，海盜王成為最受歡迎的少年漫畫經典。
可見，追求真正的人性閃光是漫畫，以及所有藝術作品的真正目標的主題，國內漫畫要發展，要得到社會的認可和讀者的歡迎，不能靠媚俗，而要走追求表達大我，反映人性這些以前看起來是唱高調路線。
那些嘲笑是在唱高調的創作者，醒醒吧，不是因為你唱高調讀者不喜歡讀，而是因為你表達人性的方法還欠考慮，達不到故事性的高度。看看《金剛》這樣的作品，他即可以娛樂觀眾，也可以探討人性。
那些抱怨國家審查太嚴做地下H漫畫和暴力漫畫的創作者，醒醒吧，你們的勇氣的值得佩服的，但是方向錯了，這樣發展下去不僅漫畫得不到社會的承認，更會毀了你自己。看看《金剛》這樣的作品，描繪的是人性的共通閃光點才能得到觀眾的共鳴。
那些一貫媚俗發瘋的創作BL和萌漫畫的創作者，醒醒吧，你們和做地下漫畫的作者沒有區別，只不過這個特定的時間下你們還可以浮出水面，但環境稍微變動你們就會體會到虛無的可怕。
還有那些留戀抄襲的人們，醒醒吧，如果你只是為了生活，那不如去做其他職業，現在還來得及回頭，認真的來體會下創作的樂趣吧。
還在趾高氣揚發號司令的編輯們，醒醒吧，沒有好的作品是我們所有中國人的惡業，不光是漫畫作者們該全部背負的，尊重他們吧，他們才是真正的勞動者，沒有你們他們還是漫畫家，沒有他們你們就什麼都不是了，看看《金剛》這樣的作品，樹立自己正確的人生觀吧。
所有漫畫行業的人們，醒醒吧！不要逃避了！要救中國漫畫，需要的是畫面優秀故事也優秀的作品。潛心下來都去研究提高吧，既然我們已經等了十多年，那就沒有必要急於一時，非要學日本搞週刊，急功近利只能是惡性循環，好好的創作找不到破綻的好作品出來吧。
寫到這裡也該結束了，借金剛的機會寫一些自己對國內漫畫的看法，說實話自己寫的時候也覺得很不安，一來不知道這麼寫出來會得罪多少人，二來如前面所寫，這本來就是整個國內創作界的大惡業，我自己也逃不了干系。但是真是因為覺得自己有責任，所以我也橫下心來，即使得罪很多人，即使有人反問你曹操有做過什麼？我都背負下來，如果真的因為我這麼一點小小的犧牲能夠對國內漫畫的發展有一點點的貢獻，我也就能感到欣慰了。
（編輯：阿蘇）
當前位置：
上一條：
