南方網訊 1988年貝托魯奇執導中外合拍影片《末代皇帝》
1987年，一扇氣勢恢弘而又異常沉重的大門在全世界眼前被徐徐推開，展現了一片曾被視為不可褻瀆的皇權禁地，以及其中發生的中國最後一個皇帝的悲涼歷史。推開這扇門的是意大利導演貝托魯奇。
《末代皇帝》的背景材料主要來源於溥儀生前所著的《我的前半生》和紫禁城清宮檔案史料。由意大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合攝製。中國背景、中國故事、中國人物，混雜了西方人的觀念與技法，獲得了奧斯卡評獎的勝利，但在中國也受到了“離我們的歷史片觀念太遠太遠”的質疑。
住在大房子裏的一個小孩子———這就是西方人眼中的中國末代皇帝。
尊龍與陳衝作為頒獎嘉賓聯袂登上奧斯卡舞臺的那一刻激動了很多中國人的心。
中外合作從意大利人開始
1979年，當意大利方面帶著他們的《馬可·波羅》拍攝計劃來到中國，國內還沒有一個可以與之對接的機構。經當時的中央領導批准，才成立了一個中國電影合作製片公司。
以元朝意大利旅行家馬可·波羅的事跡為題材的電視電影《馬可·波羅》，是改革開放以後第一部中外合拍片。據說，當時到意大利去進行國事訪問的中國國家領導人和意大利總理交談時，對方開口第一句話就是，現在我們有一個劇組正在你們中國拍戲，請多關照。因為兩國高層的重視，所以《馬可·波羅》的拍攝非常順利，這部多集電視電影拍了5年，在中國放映的是電影版。北京人藝的著名演員英若誠出演了忽必烈大帝，他的英文給人留下了很深的印象。《馬可·波羅》後來獲得美國電視最高獎艾米獎。
《馬可·波羅》成功以後，意大利電影人和資金開始對中國情有獨鍾，但又不知該拍什麼。據《末代皇帝》的一位中方人員徐春青回憶，當時外文出版局剛剛出版了溥儀的自傳《我的前半身》（英文名《從皇帝到平民》），在外文出版局工作的徐春青就把這本書介紹給了意大利朋友。結果中國末代皇帝的傳奇人生，迷倒一大片意大利電影人。曾在《馬可·波羅》劇組裏任製片主任的馬裏奧，成了《末代皇帝》劇組的總製片人，意大利電影大師貝托魯奇則受邀擔任了導演。
受益最多的國內單位是故宮
當意大利人貝托魯奇以純粹的西方人的眼光關注中國封建王朝最後一位皇帝愛新覺羅·溥儀的故事，他會有什麼不同的發現呢？1972年當貝托魯奇籌拍他那部驚世駭俗之作《巴黎最後的探戈》時，他的同胞也是師輩的安東尼奧尼正在處於“文革”時期的中國拍攝紀錄片《中國》，自稱是“一個帶著攝影機的旅行者”的安東尼奧尼遭遇了中國境內聲勢浩大的批判。當時貝托魯奇聲援安東尼奧尼，認為“這部描繪中國城鄉詩篇的記錄片《中國》是真正關於中國人的電影。”那場風波其實並不是真正意義上文化的碰撞，而是當時極左思潮和西方現代思想之間發生的衝突。
十多年後，當貝托魯奇帶著150名中國人，100名意大利人和20名英國人的攝製組大大方方地來到真實的中國，他在“歷史”與“故事”之間，首先選擇了“故事”。
從《末代皇帝》受益最多的國內單位是故宮。從片子獲獎在全球公映至今，故宮成了到中國的西方旅遊者的首選景點。其實，當初《末代皇帝》在故宮開機時，國家剛頒布了有關的保護法規，裏面不準進行商業性影視拍攝。考慮到《末代皇帝》中意合拍協議簽署期是在法規頒布之前，所以經特別批准，貝托魯奇才得以在故宮裏面大拍一氣。據說頗毀壞了些文物，許多人心疼之餘搖頭嘆息。
“我甚至喜歡那些可憎的人物”
《末代皇帝》所詮釋的溥儀，不單純是一個皇帝的歷史，而是一個作為皇帝的人的故事。對於歷史問題的認識，向來嚴肅謹慎的中國人認為“講故事和歷史完全是兩回事，細節的處理應當尊重歷史的真實。”貝托魯奇版《末代皇帝》可能和“史實”和“傳說”都無關，他眼中的溥儀是在特定歷史條件下無法擺脫被囚禁命運的生命個體，成份複雜、面目模糊的一個可以和觀眾進行心靈溝通的人。
貝托魯奇在接受法國《首映》雜誌記者採訪時曾說：“要是我對溥儀沒有同情，我就不會拍這部影片了。我甚至喜歡那些可憎的人物，我需要愛攝影機前的所有人物。即使他們是惡劣的，我也設法使他們具有某種悲劇性，從而產生一點高貴感。……這些人物雖是可憎的，但他們也是世界的一部分。我並不諒解他，可他們也是命運之神的玩物。所以，任何人都不過是歷史的犧牲品。”
整理：本報記者張悅
■華人群星譜
《末代皇帝》中的重要角色溥儀、婉蓉、文繡和慈禧都由現在在國外發展的華人演員扮演。
溥儀———尊龍
尊龍從小被父母拋棄，在10歲進入香港京劇名伶粉菊花的春秋戲劇學院（著名的香港影星蕭芳芳和陳寶珠就是師出粉菊花），1969年到美國發展。20世紀80年代初涉足美國舞臺劇之後，出演電影《龍年》讓尊龍建立了國際影響度。據尊龍的助理說，當年貝托魯奇在面試男主角時，尊龍是第一個，而且貝氏也的確是一眼就相中了氣質獨特的他，但是貝氏不相信這個男一號會來得這麼容易，所以又在美國以及亞洲地區尋找了很長一段時間，最終，他還是回到了尊龍身上。
婉蓉———陳衝
陳衝早在20世紀70年代末就以《小花》迷倒無數觀眾，初出茅廬的她輕而易舉地捧走了新時期中國電影的第一尊百花獎“最佳女演員”。在《小花》之後，陳衝又相繼主演了凡響平平的《海外赤子》和頗有爭議的《甦醒》，此後便留學美國尋找她的藝術夢。比起後來居上的鄔君梅，陳衝初到美國時發展並不順利，1987年出演《末代皇帝》是一個翻身的機會。
文繡———鄔君梅
這部影片對於飾演王妃文繡的鄔君梅來說是個通向美國的機遇。1984年上影廠拍攝由黃蜀芹執導的影片《青春萬歲》，還在上中學的鄔君梅首次參演，那一年她16歲。在《末代皇帝》中演技還顯青澀的她當時片酬只有600元人民幣。但是拍攝此片後就赴美留學，後來星途坦蕩，曾在華裔女導演王穎、英國導演格林納威的影片中擔任女主角。
慈禧———盧燕
《末代皇帝》對於盧燕來說只是電影事業的一步，她早在1947年就移居美國檀香山，20世紀50年代開始從影。60年代回到香港主演唐書璇導演的影片《董夫人》，飾演一位徘徊在貞節牌坊與忠貞愛情之間的寡婦，贏得了第九屆金馬獎最佳女主角獎。後在美國成立盧燕影視公司。
配樂———蘇聰
《末代皇帝》奪得了第60屆奧斯卡最佳音樂獎，與日本人坂本龍一、英國人戴維·伯恩合作的蘇聰成了第一個獲得奧斯卡獎的中國人。蘇聰1982年畢業于中央音樂學院作曲係，同年入德國慕尼黑高等音樂學院作曲係研究生班，1985年起任教于該院作曲係，後任德國巴登州電影學院教授。（張悅）
■電影筆記
我們需要“妖魔化”
對《末代皇帝》的了解橫跨了我人生的三個階段。在初中的時候，我的一個影迷同學對我滔滔不絕地講陳衝在拍攝這部片子時的“遭遇”，說是拍婉容和溥儀初夜那場戲，溥儀的動作大了點，陳衝露點了。導演貝托魯奇說好好好，就這樣，但是陳衝表示，我是個中國人，不能這樣的！於是把衣襟整好，又拍了一遍。我的同學感嘆說老外拍中國片真是不行呀。
後來在我上大學的時候，偶爾在家看了一眼電視，發現上面出現了一根爬滿龍的柱子，鏡頭搖上去，出現一個老太太坐在寶座上，看來是慈禧。這個鏡頭把我鎮了，我從來沒見過把故宮拍得這麼有質感，鏡頭移動這麼“煞有介事”的片子———這就是傳說中的《末代皇帝》。
第三次是現在，為了寫這篇文章，我又重溫了一遍《末代皇帝》，發現片子裏對中國的描寫有太多不對頭的地方。在溥儀第一次進紫禁城的時候，城門前竟然有三個戴“連枷”刑具的人在乞討；溥儀的乳母是典型的越南人，而他和太監們玩耍的地方是日本風格；大臣在參加登基大典時竟然會帶著會叫的蟈蟈；最不可思議的是，溥儀見慈禧的時候，那個威嚴的老太太竟然跟他講說諸如“他們都是太監”、“你這樣的小男人也不能在宮裏過夜”之類的話，明顯是在向觀眾交待環境，突然她說“他們都等著我死哩”，然後就死了，有人往她嘴裏放了一顆大珠子！
現在終於可以把這些印象串起來了：我在漫長的生命中收集的關於《末代皇帝》的點滴印象，竟然全部指向這部電影最受爭議的一個方面———外國人拍一部關於中國的電影是不是會走樣兒？《末代皇帝》證明了這種情況完全會發生，尤其是當非常有個性的導演“大師”執掌導筒的時候。於是圍繞著這部片子形成了一個“妖魔化”的大賣場，導演“妖魔化”中國，而一些中國人反過來“妖魔化”導演。
話說回來，在我本人看來，貝托魯奇這次“妖魔化”得很對頭，在這部電影之前，我從來沒看過在視覺上味道如此“肥厚”的表現中國的電影，這種“肥厚”讓我大呼過癮。實際上，很多中國人大喊“妖魔化”的同時，也在暗自讚嘆導演天馬行空的想像力和對題材的把握方式。
無論如何，《末代皇帝》取得了巨大成功，它刺激了世界人民對中國的想像。這部片子，加上《大紅燈籠高高挂》和《霸王別姬》的影響，外國對於中國的印象定格在紅艷艷的厚重油彩上。我猜到了2008年，展現在北京奧運會主體育場上的還會是紅、艷和油彩。其實中國的色彩還有漢朝的冷峻大氣、唐朝的華貴堂皇和宋朝的清淡素雅，這種豐富的五色如何通過電影展現在世界面前呢？莫非還需要幾個外國導演再把中國“妖魔化”幾個來回？□劉錚
編輯：爾東
(2004-04-08 15:46:31)
